原武侠剧崩溃 s制作粗糙 服化道同质化 现在国产剧怎么样了？

动不动就有人喊“国产剧开始了Calerie”，真的凯丽环球开始了吗？

每年播出上百部、上万部电视剧，真正火起来的，只有极少数能让观众满意，电视剧的制作水平、过滤、戏剧、电视剧……呈现断崖式下降，是美商凯丽近年来国产电视剧的

银幕上最受欢迎的武侠题材也逐渐没落，究其原因，演戏是一个重要因素。

戏演得不好

近日，李木戈执导的新剧《说英雄谁是英雄》开播，被嘲笑表演起来像个PPT。 慢动作不算什么。 关键是演员在写真上摆姿势、摆姿势。 动作场景特别少，是几乎没有诡计的动作。 此外，把戏单一，只是直接抹脖子、挥刀，这种表演没有武侠的味道，只剩下一个花架，动作不连贯。

《说英雄》还派生了站立式戏剧。 高手牵手不出声，是指两人相距数米，持刀在那里互相刺探，不拔刀却对比内力，偶尔吹阵风、动脚、甩水，画面中显得尴尬

好不容易，主人公和小人下了几招后，粉丝已经开始吹了。 《说英雄》全剧能达到这出戏的水平确实还不错。 演员也不是不能，为什么不做呢？ 剧组多少有点偷懒的嫌疑。

关于招式的简单性，粉丝们也有说法认为，由于双方武力值的差距很大，所以没有必要近距离战斗，挥手即可。

曾舜晟主演的金庸武侠剧《新倚天屠龙记》的表演也被指慢动作过多，但后期剧组调整后，效果比以前好多了。

年初热播的《雪中悍刀行》，因唱戏问题被严重嘲讽，至今仍被当成反面教材，颠复严重。

这出戏的“慢~慢~慢~”是用三个字来表达的，就像动作分析一样，只有后期的特效才能表现出来。 仙侠剧拍得没这么合适，演员的轻功更是几米开外，吊威亚的姿势还很可疑。

同样是玄幻武侠剧，《水月洞天》的戏一直被认为是古典和巅峰，而《雪中》则完全相反。

还有刚当董事不久的《且试天下》，演戏也成了嘲笑的对象。 现在的武侠剧有需要后期特效辅助的通病。 不能说唱得好不好，但姿势一定很帅。

作为武侠剧，《有翡》也让赵丽颖名声扫地。 不说电视剧的问题，这个电视剧也演不成。 赵丽颖动作轻柔，不介意看得见的掩饰。 而且，如果持刀瞎了，敌人就会全部倒下。 难怪镜头不敢依靠她的动作来拍摄。

当然，有些戏，剧组就不要多演了。 只是用观众的脑袋来弥补。 观众：你没事吧~

现在的武侠剧、国产剧之所以崩溃如此，后期还依赖，主要有很多原因。

演戏需要时间，但现在市场浮躁，不是所有演员都愿意或花时间训练。 武指动作的设计，还有导演的拍摄手法也很重要。 即使是同一个演员，在两部剧中效果可能也不一样。

而且，现在的武指很会省事，不再在招募仪式上简单模仿，而是在之前的《风起洛阳》戏里模仿动画片《凡人修仙传》，动作完全一致，连镜子都照得一模一样，《凡人修仙传》的动作导演发言后，《风起洛阳》政府也发表了道歉文

演戏是武侠剧的灵魂，没有武侠，就没有武侠。 徐克导演以前就说过，他拍动作片喜欢先拍戏，善于拍戏，文戏怎么拍都行。

演戏也是卖安利的最好方法。 这部剧播出后，即使很混乱，也可以把戏拍得很好，挂上圈子。 像罗云熙和郑业成一样，他们是很会演戏的男演员。

罗云熙在《月上重火》的戏我记得很久了。 无论是吊威亚还是和别人牵手，都可以和所有人交往。 招募仪式千变百变，有路可走。 这个谦君子，温文尔雅的范儿，有一种古老而又好穿的男主人的味道。

郑业成是武生出身，对他来说并不是一件难事，动作很专业，打得很漂亮。

在前段时间热播的《祝卿好》中，他的戏得到了好评。 而且，他不用分身，就能自己完成高难度的动作，动作行云流水，干净利落。 这样的武打场面，剧中有很多。

郑业成以前也拍过自己在剧组的戏剧训练视频，这个核心力量、动作、力量真的是瑞思拜。

近年来一些口碑很好的武侠作品，反而不是像《一寸相思》 《侠探简不知》这样小成本就特别火的电视剧。

s制作粗糙

作品入选s，标志着该项目的布局是业内最好、最受期待的作品，但这两年s的剧情制作粗糙，甚至不及小成本的网剧。

《且试天下》年开播后，飞身用剑挡住大炮、拍武侠剧的效果、滚筒式洗衣机式运镜等类似的场景都做出了很多贡献。 ……没有最奇怪的事。 只有更奇怪的事。

s作品的运镜都让人迷惑。 就像《有翡》的红蓝回转镜头一样，《镜双城》 《说英雄》抓住了印度运镜的精髓。 最不可思议的是，通过导演可以达到同样的效果。

《有翡》年嫦娥奔月的场景，一次笑一次吧。 我不敢相信这部电视剧是《楚乔传》的导演拍的。 两部作品的戏、服化道差距太大了。

《斛珠夫人》里的“人还没来，刀却先到”故事也引起了不少观众的吐槽。 这把剑还很锋利，动作也很流畅。

也许是一两部失手了，s的烂片率太高，拥有最大的投资，花了最多的钱，结果拍了烂片。 有些投资是比他们小数倍的网络剧，最后比这些s的剧更火了。

s不能制作，与出场费成本太高有关。 此外，也有业内人士表示，原本评级应该在剧本被评为s级之后再找演员，但现在是以演员的名气和强大的制作班底进行评级。 因为s级不是剧本而是演员班底，所以最后出来的效果并不强。

现在有些电视剧的情节也挺离谱的。

国产剧的离谱剧情

之前《流光之城》在野外直接用火销烟的方式就被吐槽没常识，一群人还围在那看着，这不都得吸嗨了。

许魏洲不知道是不是资源太虐了，总拍这种离谱的剧，《风起霓裳》里人马合一式坠崖更是让人直呼好家伙，这马太敬业了，坠崖都还驼着他俩。

《如懿传》和《山河月明》里，也向大家示范了错误的皇帝登基模式，这丹陛石真的不是用来走的，硌脚就算了，要是不小心扭了脚更尴尬。

宋祖儿拍《舌尖上的心跳》时也很拼，因为被刁难，说她房间没有打扫干净，她直接拿着杯子盛了一杯马桶里的水就干了，这真的是个狠人，先yue为净~

《一夜新娘2》里还给大家演示了一场中西结合的婚礼，男女主穿着浅蓝色的裙子，戴着白纱，衣着和环境都是西式的，礼仪却完全照着中式来，还摆着男主父母的牌位，有一股说不出的怪异。

《千古玦尘》里，许凯这蒙眼的纱布更是在自欺欺人，这大眼睛隔着纱布都看得一清二楚，它的存在略显多余。

现在国产剧吻戏泛滥，尤其是小甜剧里，一直把吻戏当成噱头和卖点，一部剧可能光是吻戏就有几十场，也贡献了很多离谱的吻戏名场面，弹射吻、倒立吻、悬空吻、面条吻……现在吻戏都内卷成这样了吗？真的大可不必！

磨皮滤镜

国产剧的磨皮滤镜也一直是观众吐槽的一点，有些剧磨皮磨得连演员的五官纹理、轮廓都看不清，像《斛珠夫人》的柔光滤镜就开得很大，可能也是因为演员年龄偏大，所以以此来掩盖脸上的岁月痕迹。

邢菲之前在剧里的黑眼圈消失术更是让人啧啧称奇，看着看着她的黑眼圈就在眼前消失了，少了卧蚕之后，她的脸显得很肿，辨识度都下降了。

现在国产剧也走进了一个误区，为了追求所谓的高级感，把滤镜调得很暗，暗到画面看不清，前段时间《风起陇西》就没少因为这点被嘲。

还有《雪中悍刀行》的“绿镜”，整部剧里都是这种诡异的色调，不如原片来得有质感。

于正以前喜欢阿宝色滤镜，画面都是高饱和的色度，但自《延禧》之后，他近几年的作品色调全是灰扑扑的一片，加上演员妆容都很寡淡，配上这个滤镜，脸上毫无血色，甚至还有点渗人，这也是为什么很多美女一到他的剧中颜值就下降的原因。

还有刚开播的《传家》，妆容和滤镜也是如此，挺拖后腿的。

服化道同质化

现在古偶剧的服化道同质化很严重，不像以前风格那么百变，什么妆容、服装都敢尝试，现在的古偶、仙侠不是白色、就是蓝色，《且试天下》《沉香如屑》《琉璃》三位女主的服装就堪称复制粘贴，几套衣服的款式相差不大，都是蓝白相间。

而且感觉《香蜜》之后，现在的很多仙侠剧大婚都穿白衣，戴白冠，像待播的《护心》《星落凝成糖》《秋千令》《沉香如屑》等都是如此，没有太鲜明的特色，纯属跟风。

现在的古偶剧妆发也很简单，尤其钟爱这种发冠+半披发的发型，在小甜剧里可以说是泛滥成堆，很多大制作的古装剧也很喜欢这种造型，但看得多了也就不新鲜了。

以现在国产剧的跟风潮和这么浮躁的市场环境，想真正支棱起来，短时间内怕是不太可能！